永久收藏

我试图拍摄亲密关系, 裸体, 透明度和不透明度, 捕捉女人眼中的黑暗, 揭示了这种矛盾心理, 在我看来, 这就是诱惑的本质. 蛇发女战士、美杜莎、亚马逊女战士的形象滋养了我个人的神话. 摄影是一种疗法吗? 也许. 是什么激发了我的照片是我与我的模特分享的梦幻般的联系, 在构建一种与母亲形象相去甚远的新形式的性别身份时，这是一种同谋, 远离色情偶像. 没有偷画，没有侵犯，没有偷窥. It is, 而, a game, 回归童年的自由和开放, 暧昧的自由, 在那里，男性和女性之间的界限是模糊和不确定的.

艺术作品

从左到右: Meduse; Meduse胸罩; Meduse regard bas; (全部照片30cm x20cm)

手势的本质转化了我的感知. 我想当沙子, 风, 的空间, 寂静带着不同世界建筑诗歌的印记. 我从我自己的内心深处带出我发现和认识的终极故事. 人、土地、符号、环境和声音都是情感的来源. 我捐赠给ag8亚洲游的是我父亲的青铜低浮雕, 劳埃德DeLamater, 谁是1962年ag8亚洲游的创始人和第一任主席.

艺术作品

从细节 劳埃德·德拉马特的肖像，青铜，38cm x 30cm x 2cm

As for my work I would humbly align my self with the passage by Edvard Munch; “...一件艺术作品完全源于人的内在. 艺术是一种由神经构成的形象形式, 心脏, 大脑, 人的眼睛, 而自然是艺术获得生命之源的唯一伟大领域, 而不是被动地呈现在人们眼前的自然, 但藏在眼睛后面的那个...”

这幅作品由威廉·佩普勒捐赠, ag8亚洲游董事会前主席和国际艺术收藏家.

艺术作品

Dice，布面丙烯，150cm x 150cm

“...丹尼尔·约特的雕塑是基于现实的. 为了使雕塑不太珍贵，他创作了存在于周围空间中的作品. 这也与主题的创作不谋而合. 他没有把具象和抽象对立起来，而是试图把它们统一起来. 他的作品是不同材料的组合，相互补充.- Marie-José罗德里格斯，Musée蓬皮杜国家现代艺术中心

艺术作品

Jonchet六世，榆树和混凝土，230cm x 16.5cm

我的目标是表现一些人类的情感——爱, loss, desire, 恐惧——这是所有人共有的品质，我相信它不会随着时间而改变, 生活方式:生活方式或社会习俗. 所描绘的人类形态缺乏所有表示文化或时代的标志. 你看到的只是沉浸在情感狂喜中的男人和女人，他们被一个相当敌对的环境包围着，而他们通常在很大程度上没有意识到这一点. 尽管ag8亚洲游app下载的外貌、意识形态和思想不同，但人类的情感都是一样的. 如果没有别的办法，他们能让ag8亚洲游app下载团结起来.

艺术作品

Si(如果)，布面丙烯，130cm x 97cm

这些蚀刻画都是抽象的, 反映记忆中的环境和经历的形状和颜色, 有些与自然有关, 有些是人类创造的现象. Shape, 纹理和颜色主导了所有这些作品的形式考虑, 作为作品意义的载体.

艺术作品

从左到右: 沙漠柳树II，蚀刻，38cm x 29cm; 旧城区的夜晚，蚀刻，29cm x 38cm

ag8亚洲游我的艺术作品的短信. Sure! 我在巴黎École美术学院学习, 我继续每天绘制和制作石刻版画和蚀刻版画. 我将描述当我拿着画笔，涂着黑墨水和水，面对着白纸时会发生什么. 我知道那个被白纸吓到的作家的著名故事. 并不是我没有想法，而是一个想法，一个想法，还不足以开始. 让它运作起来, 我的手, 我的手臂, my body all have to be involved; I have to immerse myself totally into the bath of my drawing. 我得沉浸在墨水中. 为此, 我必须相信我所做的, 相信这是真的, 它会出现在我面前——一个可见的存在, 但这也是生理上的, 情感, 真实的, alive, 这远远超出了我的能力范围. 因此，被我的主题、主题、目标所超越，我的手和精神是一体的. 我只不过是一个画画的人，一个交响乐中的声音，一个伟大的交响乐.

艺术作品

从左到右: 通过Pieton，平版，28cm x 19cm; 无标题的，平版，41cm x 65cm

作为一个演员，我观察别人. 我的工作就是表现他们，表现一个人的本质和灵魂. 戏剧艺术是短暂的，是当下的. 作为一名平面艺术家，我试图固定那一刻，并永远捕捉它. 一种呼吸，一种感觉，一种情绪穿过人体，然后消失了. 这些画试图重现那一瞬间的美.

艺术作品

Emelie，纸上石墨，63cm x 40cm

没有界限，没有限制，
层层叠叠的色彩，粉彩，
用炭笔画的线条.
ag8亚洲游app下载大脑的延伸:手势.

能够在一件艺术品中结合. 一个成年人的复杂，他的成熟. 以及她年轻时的新方式. 一个字符的多重性.

艺术作品

女人Africaine，布面混合技法，116cm x 81cm

我的素描、版画和油画都是日记的一部分. 毕竟，以某种方式感知生命，可以比作一封宏大的遗书.

艺术作品

从左到右: Horror，平版，23cm x 18cm; 购物，平版，30cm x 24cm; 卢旺达，纸上石墨，30cm x 21cm

这次展览中展出的照片来自一个更大的项目，我命名为“资本空间的生产”。. 这部作品以挪用为中心, 或许更好的说法是对城市体验的“解读”. 将这种体验与任何基于银的图像所必需的东西进行类比, 而不是数字图像, namely, 作为现实的碎片.

艺术作品

图片来自该系列 资本空间生产，照片，28cm x 41cm

经过多年的绘画, 这个过程对我来说仍然是个谜, 这些幻象正在成形，颜色也在变化, 随着图像逐渐浮出水面. 感官世界出现了, 随着光线的变化而改变, 然后从视野中消失. 又一层油漆，又一段记忆过去，谜团加深. 我对自然界越来越感兴趣了, 从植物生长到建筑和女性精神. 这一切的美都在这个充满活力的宇宙中脉动，我希望我的画能留下这种脉动的视觉痕迹.

艺术作品

La Tempete，布面油画，116厘米x 81厘米

就像浓雾在讲述一个梦, 玛丽亚将她的土地上神秘的过去带入绘画中. 她提出了她想象中的沉思, 将个人参与的可能性注入到她的故事中, 从一个民族的文化中产生的怀旧故事. Tangos, 印度人, Cafés在她的绘画编织中承载着历史的象征, 以敏锐的笔触描述了被同化的移民融入社会的过程.——雷纳托·丽塔

艺术作品

猫的咖啡，布面丙烯，195厘米x 130厘米

艺术家的目标是表达一种观点. 这句话是否与生活有关, 自然, 社会, 情绪, 条件, 或事件, 通常只在那一刻对艺术家有意义吗. 并不是每一个陈述都需要用那些引起激烈争论的因素. 有时艺术家只是简单地说, “我看到了这个东西, 这个地方, or this moment; and I saw it in this way. 我想给你们看看.因此，这句话有时只不过是一种安静的肯定. 艺术家的技巧越好, 他们越接近于提出一种能被更多人理解的声明. 艺术家经常试图通过一种新的视角——但愿如此——向观众展示一种普通的景象, 一种使观众兴奋的观点，或使观众重新审视场景或时刻，并在这些元素中发现新的真理和关系. 长期以来，我一直着迷于人类强加于自然的各种形式. 直线主要是人类试图控制自然或锻造或塑造自然元素时出现的元素. 大自然反叛并以其生物形态的形式作出无限多样的反应. Many of the photographs I take are of 自然 as I saw it at that moment; others are created images of 自然 as I sought to re- shape it. 观看者被邀请决定图像是真实的还是虚构的. The computer and the digital camera are the ultimate collaging tools; limited only by the artist’s vision.

艺术作品

从左到右: Phylodendrum，照片，56cm x 40cm; 雾中的树，照片，24cm x 56cm

Georgia Russell操纵、剪切和转换书籍、乐谱和地图. 她为新的生命复活了她所选择的材料，并赋予它们新的诗意意义. 乔治亚选择她的材料是因为他们谈论自己的历史. 它们代表着握过他们的手和他们走过的心灵. 在乔治娅的世界里，书籍被重新发明和改造. 阅读和写作的过程在她耗时的雕塑中被可视化. 剪书的行为是ag8亚洲游app下载如何消费书籍以及ag8亚洲游app下载如何“成为”ag8亚洲游app下载所读或写的东西的另一种表现形式. 就好像ag8亚洲游app下载吞噬了书本，把它们的碎片留在了ag8亚洲游app下载的心里. 时间的流逝是通过她的强迫性过程来表达的，她的实际操作行为将纸张和文本抛入了另一个意义的领域. 乔治亚发明了一个纸的生产和消费同时存在的世界. 物质成为ag8亚洲游app下载身体、思想和精神的一部分. 繁盛与凋零，平静与富足，它们在生与死之间流动.

艺术作品

Les思想，裁书在有机玻璃盒，34.5cm x 22.5cm x 10cm

弗朗西丝曾是游牧民族，至今仍在她心中. 在其他冒险活动中，她开车从巴黎到印度再回来, 在澳大利亚和土著人一起生活, 和婆罗洲的猎头一起住, 最后在加尔各答见到了特蕾莎修女. 在这次改变了她一生的邂逅之后，她在索邦大学获得了一个辅助医学学位. 这些年一直在拍彩色照片, 1992年，弗朗西丝在大苏尔偶然看到了安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)的一个展览，她对拍摄黑白照片的渴望由此诞生, 和确认, 爱德华·韦斯顿后来的展览. 然而，直到她结束了一年的潜水休假回来，她才意识到这一点. 放松, 五年前，她开始为她的第二故乡巴黎拍摄黑白照片. 她继续与特殊需要儿童一起工作，但也抽出时间在城市里进行她的游牧旅行. 她的照片曾在美国科德角展出.S.和她一样热爱巴黎的外籍人士把这些作品远销到五大洲中的四大洲.

艺术作品

暴风雨，照片，29cm x 20cm

Espírito Santo最著名的是他处理地方问题的感性最小作品, 结构, 材料, design, 带着严格的概念敏感性. Espírito Santo has exhibited widely in museums and galleries worldwide; his works are included in the collections of many prominent international museums including the Museum of Modern Art, New York; The Museum of Mod- ern Art, 旧金山和当代艺术博物馆, 圣地亚哥. Espírito Santo的作品曾入选威尼斯双年展, Venice, Italy, São圣保罗国际双年展, 圣保罗, 巴西和伊斯坦布尔年展, 伊斯坦布尔, Turkey.

这幅作品由威廉·佩普勒捐赠, ag8亚洲游的前董事会主席和国际艺术收藏家.

艺术作品

无标题的，布面丙烯，72cm x 84cm

我总是使用结构:埃菲尔铁塔，篮子，过山车，建筑物. 他们一直是我创作的灵感来源.

艺术作品

人民广场，布面丙烯，38cm x 46cm